miércoles, 20 de octubre de 2010

MURCIA APUESTA POR LAS SALAS DE JAZZ

Definitivamente, la ciudad de Murcia parece que se ha puesto "las pilas" y las salas con música de jazz incrementan su oferta. Si el pasado año tuvimos una grata sorpresa con la apertura de MUSIKJAZZ, en los bajos de la Plaza de Toros murciana, también es verdad que surgieron otras "desagradables" realidades como el cierre a este género musical, por parte de la ¿dirección? de LA MURALLA (no comento el trato que se ha dado a los músicos, porque es conocido por una mayoría).

Lo agradable de la recta final de este 2010 es la reapertura y nueva dirección de la sala de jazz por excelencia en la capital murciana: LA PUERTA FALSA.
Allá por el mes de abril o mayo (no recuerdo muy bien, pero es lo menos importante en la cuestión a tratar), mi buen amigo Pencho Colate tuvo uno de esos momentos "mágicos", en los que es capaz de acometer empresas por las que pocos apostarían en los tiempos que corren. Pero Pencho es así de decidido. O tiene un sexto sentido para detectar el futuro y ello, le lleva a lanzarse a piscinas "difíciles" aunque no imposibles.
Así es que, sin pensarlo más de la cuenta, adquirió LA PUERTA FALSA. Creo que uno de los planteamientos que le decidieron a tal fin fue hacerse la pregunta del "¿Por qué cerrar un local tan mítico para la música?". Bueno, el caso es que la compró y más tarde "chequeó" el estado del inmueble y sus equipamientos. ¡Madre mía, lo que hay que hacer aquí! Un primer presupuesto le llevó a buscar "alianzas" para la inversión, que encontró sin mayores esfuerzos. Y se pusieron manos a la obra. El resultado se pudo ver el pasado día 11 de octubre, en la reinaguración de la nueva PUERTA FALSA, como se puede comprobar.

En esta primera instanánea podéis ver, de izquierda a derecha, a María (esposa de Goio Villanueva), Rafa Marquez (autor de todas las fotos de LA PUERTA FALSA que aquí aparecen), al que suscribe, a Sebastián Mondéjar y a Fuensanta (mi esposa). Y en la siguiente foto, el único que cambia es Rafa por Goio.

Nos faltaba (en el grupo de los habituales) Miguel Ángel "Monda" y Laura, pero la sala se llenó de muchos y buenos amigos y aficionados que han puesto muchísima ilusión y esperanzas en la reapertura de este mítico local que ahora regentan los hermanos Pencho y José María. Durante este verano, Pencho nos estuvo "tanteando" a unos cuantos músicos y profesionales del sonido, la fotografía y vídeo, la hostelería... Enfin, que intentaba no dejar "cabos" sueltos. Incluso llegó ha realizar una contratación prematura, cuyo nombre no desvelaré para no fastidiar la sorpresa.
Esmeralda Grao (en la instantánea de abajo), nos deleitó con dos piezas. La fiesta, en suma, resultó muy entrañable.

Y pasado el trago de la puesta de largo de LA PUERTA FALSA, las actuaciones se inician ya este jueves, día 21 de octubre y el sábado 23, con un trío que nos llega desde Holanda. Se trata de Jurak Stanik, pianista, al que acompañan el contrabajista, Anton Drukker, y el baterista, Dick Verbeeck. Además de estas actuaciones, el trío de La Haya impartirá una Master Class en el Conservatorio Profesional de Murcia, en las salas que tiene en el edificio 3 del antiguo Cuartel de Artillería de la capital, el sábado día 22, en horario de 10.30 a 13:30 horas. La inscripción cuesta 25 € que se abonarán al comienzo de la clase. El master está organizado por la Asociación de Músicos de Jazz ZARANGOJAZZ y la Asociación Cultural CLAJ, con la colaboración del Conservatorio de Música de Murcia. Aquí os dejo un adelanto del sonido de este trío.





Y otra sala que perdura y continúa ofreciéndonos excelentes propuestas de jazz es JAZZAZZA, en la murciana pedanía de Algezares. Su propietario y director, J, nos ha preparado la actuación de un cuarteto proveniente del Norte europeo, que lidera el guitarrista sueco, Hans Olding. Es un joven pero consumado músico, ya que ha actuado con nombres del jazz europeo como el francés, Daniel Humair; el italiano, Francesco Bearzatti; o su compatriota, Mats Gustafsson. Hay quien le ha colocado entre aquellos guitarristas del denominado "sonido Brooklin", que se dió en Nueva York por los años 90 del pasado siglo. Pero a esas reminiscencias se añaden sus toques frescos y personales.
En JAZZAZZA, Olding nos presentará su reciente disco "No space", que grabó con los mismos músicos que le acompañarán el sábado, día 22 de octubre, en la sala murciana. Linus Lindblon, al saxo tenor; Pär-Ola Landin, en el contrabajo, y el baterista Christ Montgomery.


Para que todos vayamos haciéndonos una idea de cómo suena este cuarteto, aquí os dejo uno de sus vídeos registrado en una de sus actuaciones. Que lo disfrutéis.



martes, 12 de octubre de 2010

Y SOLOMON BURKE VIO A DIOS

Se ha marchado rodeado de gente, como le gustó estar en esta tierra durante sus conciertos y su vida. Viajaba una vez más, para presentar el resultado de su trabajo musical. Pero tal vez pensó mientras volaba en ese avión del adiós, que ya que estaba tan cerca del Buen Dios era mejor ir a verle. Por eso, tal vez, cambió su rumbo y nunca llegaría a su destino en Amsterdan para ver a los vivos y cantarles sus canciones.

Solomon Burke nos ha dejado huérfanos en la Tierra, porque el Gran Padre lo llamó el domingo día 10 a su Casa. Nos han quedado sus discos, sus canciones, sus recuerdos de Gran Predicador que se dirigía a nosostros desde el púlpito de su escenario impartiendo sus enseñanzas musicales mientras repartía rosas rojas y collares. Nos decía que "Todo el mundo necesita amar a alguien" porque nadie debe sentirse abandonado.

Sus canciones fueron himnos religiosos que traspasaron esa frontera para llegar al gran público, aunque tardaran más años que otros nombres ilustres del "soul" como Otis Redding o Sam Coke. Pero inundaron una parte importante de nuestras vidas, para reconfortar nuestras "almas" sedientas de escuchar palabras gratificantes. Y ello, lo consiguió Solomon Burke con su enorme humanidad como nos demostró durante sus visitas al Festival de Jazz de San Javier, o a tantos otros lugares de la Tierra a los que llevaba su palabra y música.

Hoy me siento triste pero al tiempo, alegre por tener la certeza de que Solomon Burke ha podido ver a Dios. A ese Dios al que tanto rogó y del que explicó su palabra por todo el universo. Hoy "lloramos por tí", Solomon. Y lo hacemos con el recuerdo imborrable que dejaste sobre todos nosotros. Descansa en paz.




NELSON CASCAIS. EL JAZZ TAMBIÉN HABLA PORTUGUÉS

La ola gigante del jazz también alcanzó en su día a Portugal, para impregnar a todo músico inquieto por este género del siglo XX que sobrevive y se hace más fuerte en los comienzos del siglo XXI. Por ello, no es de extrañar que a fecha de hoy existan músicos del excelente calibre de Nelson Cascais, contrabajista, y con un futuro prometedor por delante ya que su edad física (cuenta con 37 años) así lo pronostica. Pero no sólo ello, sino su concepción creativa contextualizada en el género que nos ocupa. Cascais es una mente inquieta -característica necesaria, si se quiere avanzar-, que mezcla diversas corrientes musicales a través de las cuales se puede adivinar aquello que ha dejado huella en su entendimiento para crear.

La cita con su quinteto era el pasado 2 de octubre del año en curso, en la sala "Jazzazza. Ce n'est pas un bar", situada en la población murciana de Algezares, a unos 5 ó 6 kms. de la capital y uno de los escasos iconos de esta música en la Región de Murcia, si nos referimos a salas que funcionan durante casi todo el año con música de jazz en directo. "J", su propietario y director, me había invitado muchísimas veces a los conciertos (grandiosos muchos de ellos, por cierto) que allí se han celebrado. Pero por una circunstancia u otra, nunca había podido responder con mi presencia a esa invitación. El pasado día 2 de octubre sí y la verdad es que no me arrepentí.

Nelson Cascais llegó hasta tierras murcianas, para presentarnos su reciente trabajo en cd bajo el título de "Guruka". Y lo hacía con dos de los cuatro músicos que participaron con él en ese registro. Iago Fernandez, batería; André Fernandes, guitarra y Nelson Cascais, contrabajo. Para completar el quinteto, los músicos españoles cuya base se localiza en Valencia, Albert Sanz, piano y teclados; y el saxofonista, Jesús Santandreu.


Con esta formación -y tras una breve presentación de la banda-, Nelson Cascais Quintet atacó "PC", una balada bien construida y primero de los temas que conforman ese registro de 2009 en Portugal guardando un protagonismo para el saxo tenor de Jesús Santandreu. Tras esta "piedra de toque" para calibrar al público de la sala, "Zulu baby" dejó sonar sus aires afrodisíacos entremezclados con esquemas más clásicos del género, en el que el pianista, Albert Sanz, jugó un papel principal arropado por el resto de la formación dejando, una vez más, muestra de su talento interpretativo. Ya en esta pieza, me fijé en Iago Fernandez. Es un baterista que ha aprendido las técnicas de la percusión con esmero y que, para mí y si no se malogra, apunta unas excelentes maneras como uno de los bateristas del futuro a medio plazo. Habrá que estar atentos a su evolución.



El jazz de Nelson Cascais recuerda las corrientes que estuvieron de moda allá por los años 60 y principios de los 70 del pasado siglo, pero con esa originalidad que el propio Cascais introduce en sus partituras o en las que crea el guitarrista, André Fernandes. "A maldiçao de Pazuzu" fue una pieza para el disfrute de Santandreu, que combinaba su solos con los del guitarrista, André Fernandes, quien dejó constancia inequívoca de su excelente manejo con la pedalera. Su versatilidad a la hora de arrancar notas del traste de su guitarra quedó clara y el personal, a punto de acabar la primera parte del concierto, disfrutaba como "enanos" en el reducido pero entrañable recinto de Jazzazza.

El punto y aparte se puso con "Lume en Aizkorri" (creación del baterista, Iago Fernandez), en la que obviamente la percusión tuvo su momento de gloria y de reconocimiento por parte del público hacia el músico. Con ella, se llegaba al descanso de quince minutos, antes de que el quinteto de Nelson Cascais regresara el escenario de la sala Jazzazza.


Y es que el músico luso guardaba los "pequeños tesoros" musicales de su más reciente grabación para el final. "Silence" (una pieza del gran contrabajista, Charlie Haden) habría esta recta final del concierto, a la que siguió una partitura de André Fernandes: "Radio beat". Una pieza que recuerda aquellos temas que salieron al mercado hacia finales de los 70 y parte de los años 80 de la creatividad y ejecución de los músicos norteamericanos del momento. En alguno de los pasajes de la partitura ésta se hacía "pesada" pero, en general, la pieza resulta accesible para una mayoría.

El punto y final lo reservó Nelson Cascais para el tema que da título a su cd: "Guruka". Una creación que en su comienzo aparenta el paso de las horas de un reloj cuyo tiempo, nos lleva hasta el país de las maravillas. Una partitura grandiosa, para finalizar un concierto acertado al que tan sólo le faltó (si acaso) unos ensayos más del quinteto para acabar de ensamblarse mejor.
Como el público insistía, los músicos concedieron una más: "O centro do mundo". Nueva demostración de la ejecución más que correcta de Iago Fernandez y, como no, del resto de la banda que lidera el contrabajista portugués, Nelson Cascais. Le hemos visto en varias ocasiones tocar en España y creo no equivocarme, cuando afirma que en el futuro seguiremos disfrutando con su música por estas latitudes. Como escribió mi paisano Sebastián Mondéjar en su "Sopa de Hielo", "la península ibérica es ya un referente en el jazz internacional". Y yo añado que posee, además, una excelente cantera de futuro. Te esperamos de nuevo, Nelson.
Las fotografías son obra de Rafa Márquez ( http://www.rafamarquez.net/ )